Sách ASSOULINE Moschino

ASSOULINE Moschino: Lễ tôn vinh ngôi nhà vui tươi và nổi loạn nhất của thời trang

Cuốn sách ảnh để bàn ASSOULINE Moschino không chỉ là một hồi tưởng thời trang khác mà còn là cửa sổ nhìn vào thế giới táo bạo, sôi động và phá vỡ ranh giới của một trong những ngôi nhà thời trang mang tính biểu tượng nhất trong lịch sử. Khi Jeremy Scott tiếp quản Moschino vào năm 2013, ông đã thừa hưởng một nhãn hiệu nổi tiếng với sự bất kính, hài hước và những tuyên bố thiết kế táo bạo. Dưới sự dẫn dắt của ông, Moschino đã phát triển thành một thương hiệu tiếp tục thách thức các ranh giới của thời trang bằng sự táo bạo và dí dỏm. Cuốn sách này, một hành trình trực quan vào các thiết kế vui tươi và tiên phong của ngôi nhà, mang đến cho người hâm mộ và nhà sưu tập hiểu sâu hơn về cách tầm nhìn của Scott đã đưa Moschino vào một kỷ nguyên mới, đồng thời tôn vinh nguồn gốc nổi loạn của thương hiệu.

Sự kết hợp hoàn hảo giữa tầm nhìn và di sản

Khả năng độc đáo của Jeremy Scott trong việc kết hợp thời trang cao cấp với văn hóa đại chúng là điều làm nên sự khác biệt của thương hiệu Moschino. Bộ sưu tập của ông thường đề cập đến mọi thứ, từ đồ chơi và phim hoạt hình đến xe hơi sang trọng, mời gọi khán giả đặt câu hỏi về tính nghiêm túc của thời trang trong khi vẫn nắm bắt được khả năng giải trí của nó. Các trang sách tràn ngập hình ảnh ngoạn mục, mỗi hình ảnh đều hé lộ thiên tài sáng tạo đằng sau tác phẩm của Scott và thế giới của Moschino.

Điều làm cho cuốn sách này nổi bật là cách nó phản ánh sự hiểu biết sâu sắc của Scott về di sản của Moschino. Franco Moschino, người sáng lập thương hiệu, là một người có tầm nhìn thực sự trong thế giới thời trang, nổi tiếng với những thiết kế táo bạo thách thức các chuẩn mực thông thường. Di sản của Franco là sự táo bạo, hài hước và đôi khi là một thông điệp chính trị được lồng ghép trong một thiết kế hài hước hoặc châm biếm. Nhiệm kỳ của Jeremy Scott tại Moschino đã tiếp tục truyền thống này, với các bộ sưu tập vừa táo bạo vừa mang tính phê phán, nhẹ nhàng nhưng vẫn mang tính trí tuệ.

Moschino của Scott không phải là về thời trang 'cao cấp' theo nghĩa thông thường. Nó là về việc đưa ra một tuyên bố - dù thông qua một chương trình trình diễn thời trang lấy cảm hứng từ Barbie, một họa tiết Looney Tunes hay một sự tôn vinh thời trang toàn diện đối với lịch sử nghệ thuật. Thiết kế của ông thường vui tươi, cố tình sến súa và luôn đầy hài hước. Cuốn sách nắm bắt được bản chất này một cách hoàn hảo, khiến nó trở thành một sự bổ sung lý tưởng cho bất kỳ ai đã từng bị mê hoặc bởi cách tiếp cận thời trang vui vẻ và vô tư của Moschino.

Một sự phô trương trực quan về thế giới của Moschino

Cuốn sách ASSOULINE Moschino không chỉ là một cuộc khám phá về thời trang mà còn là một lễ kỷ niệm sống động, đầy màu sắc về sự sáng tạo. Đây không phải là cuốn sách thời trang thông thường với một vài bức chân dung nhà thiết kế cao cấp và ảnh tĩnh trình diễn thời trang. Thay vào đó, nó đưa người đọc đi qua toàn bộ hành trình trực quan của thương hiệu Moschino, từ các chiến dịch quảng cáo vui tươi đến những cảnh quay hậu trường độc quyền tại các buổi trình diễn thời trang. Có một mức độ thân mật nhất định ở đây, vì người đọc được mời vào thế giới của Moschino theo những cách mà công chúng thường không thể tiếp cận.

Từ những hàng ghế đầu của các buổi trình diễn thời trang quyến rũ đến những khoảnh khắc hậu trường ngẫu hứng, những hình ảnh ghi lại cả cảnh tượng của các bộ sưu tập của Moschino và nghệ thuật liên quan đến việc đưa chúng vào cuộc sống. Các bức ảnh đi kèm với bình luận sâu sắc và bối cảnh, cung cấp cho độc giả cái nhìn sâu sắc về từng bộ sưu tập, từng khoảnh khắc và từng sự hợp tác mà Scott đã thực hiện trong nhiệm kỳ của mình tại Moschino. Cuốn sách cũng bao gồm những bức ảnh lưu trữ hiếm hoi từ quá khứ của Moschino, tạo nên sự cân bằng giữa tham chiếu lịch sử với những diễn giải hiện đại hơn của Scott.

Một trong những yếu tố nổi bật của cuốn sách này là cách nhấn mạnh tầm quan trọng của mối liên hệ giữa Moschino và văn hóa đại chúng. Các bộ sưu tập được trình bày trong những trang này không chỉ tham chiếu đến các xu hướng mà còn tạo ra những xu hướng mới, thường là với một cái nháy mắt mỉa mai. Ví dụ, bộ sưu tập Moschino x McDonald's, với các phụ kiện và quần áo lấy cảm hứng từ đồ ăn nhanh, ngay lập tức trở thành biểu tượng không chỉ vì sự hài hước mà còn vì cách nó tôn vinh văn hóa tiêu dùng theo cách vừa phá cách vừa thú vị. Tương tự như vậy, những cái gật đầu vui tươi của thương hiệu đối với các biểu tượng nghệ thuật như Picasso, Dali và thậm chí cả Andy Warhol không chỉ là những hành động tôn vinh mà còn là sự tái hiện mang tính biến đổi những nhân vật này thông qua lăng kính thời trang.

Tầm nhìn của Jeremy Scott dành cho Moschino: Một tương lai nổi loạn và vui nhộn

Cuốn sách này cũng nhấn mạnh khả năng của Scott trong việc phá vỡ mọi ranh giới về thời trang và bản sắc. Là một nhà thiết kế đã thiết kế trang phục cho các biểu tượng nhạc pop như Katy Perry, Rihanna và Miley Cyrus, tác phẩm của Scott thường nằm ở giao điểm giữa thời trang cao cấp và âm nhạc. Các thiết kế rực rỡ, bắt mắt của anh được chế tác để tạo nên tuyên bố trên sàn diễn, nhưng chúng cũng tìm được đường vào dòng chính, nhờ sự chứng thực và hợp tác của người nổi tiếng đã đưa Moschino lên tầm cao mới trong văn hóa thời đại.

Sách ASSOULINE Moschino của Scott không chỉ là về quần áo, mà còn là về việc xây dựng một câu chuyện thương hiệu gây được tiếng vang với mọi người trên mọi tầng lớp xã hội, cho dù họ là người trong ngành thời trang hay người hâm mộ văn hóa đại chúng. Sự hợp tác của anh với McDonald's, Barbie và thậm chí cả SpongeBob SquarePants phản ánh sự hiểu biết của anh về vai trò của thời trang trong văn hóa đại chúng và cách nó có thể được sử dụng để truyền đạt những ý tưởng xã hội lớn hơn.

Cuốn sách này tóm tắt một cách tuyệt đẹp tầm nhìn của Scott dành cho Moschino, với nhiều trang dành riêng cho các chương trình thời trang và chiến dịch hoành tráng của ông. Độc giả có thể khám phá quá trình hấp dẫn đằng sau mỗi kỳ tích sáng tạo này, từ ý tưởng đến thực hiện. Đây là trải nghiệm thú vị và bổ ích cho cả những người yêu thời trang và những người làm trong ngành.

Gợi ý cách sử dụng hiệu quả cuốn sách

1. Nguồn cảm hứng cho các nhà thiết kế và người sáng tạo:

Cuốn sách này là công cụ thiết yếu dành cho các nhà thiết kế trẻ hoặc bất kỳ ai quan tâm đến sự đổi mới trong thời trang. Khi lật từng trang, những người sáng tạo đầy tham vọng sẽ khám phá ra cách tiếp cận thời trang với khiếu hài hước, sự bất kính và cách tiếp cận sáng tạo không sợ hãi. Quy trình thiết kế của Scott, như được giới thiệu trong cuốn sách, có thể đóng vai trò như một lộ trình cho những ai muốn khám phá khía cạnh vui tươi của thời trang và sức mạnh của hình ảnh táo bạo.

2. Người khởi xướng cuộc trò chuyện cho những người đam mê thời trang:

Cuốn sách Moschino là một sự bổ sung hoàn hảo cho bàn cà phê. Không chỉ nổi bật về mặt hình ảnh, mà còn là người khởi xướng cuộc trò chuyện tuyệt vời cho những vị khách có chung niềm đam mê với thời trang. Cho dù ai đó là người hâm mộ Moschino lâu năm hay mới biết đến thương hiệu này, cuốn sách này sẽ khơi dậy cuộc thảo luận về sự giao thoa giữa thời trang, văn hóa đại chúng và thiết kế.

3. Một món đồ sưu tầm:

Giống như tất cả các cuốn sách của Assouline, tập Moschino là một tác phẩm sưu tầm sẽ tăng giá trị theo thời gian. Thiết kế sang trọng của nó, kết hợp với tầm quan trọng của Moschino trong thế giới thời trang, khiến cuốn sách này trở thành một món đồ không thể thiếu đối với những nhà sưu tập thời trang nghiêm túc.

Tại sao nên mua tại Kallos?

Kallos là điểm đến hàng đầu cho những cuốn sách thời trang độc quyền, chất lượng cao và các mặt hàng xa xỉ. Mua sách ASSOULINE Moschino từ Kallos không chỉ đảm bảo quyền truy cập vào một cuốn sách để bàn tuyệt vời mà còn là một trải nghiệm. Bộ sưu tập sách thiết kế, nghệ thuật và sản phẩm phong cách sống thời trang được tuyển chọn của họ khiến Kallos trở thành lựa chọn lý tưởng cho những ai trân trọng những điều tốt đẹp hơn trong cuộc sống. Với dịch vụ giao hàng nhanh chóng, đáng tin cậy và hiểu biết sâu sắc về các tác phẩm mang tính biểu tượng nhất của thời trang, Kallos đảm bảo rằng mỗi lần mua hàng đều diễn ra suôn sẻ và đáng nhớ. Đối với những ai đang tìm kiếm những cuốn sách xa xỉ tốt nhất, Kallos là điểm đến để khám phá.

Page count
360 pages

Number of illustrations
350

Language
English

Released on
May 2022

Dimensions
W 13.78 x L 15.28 x D 2.44 in

Cover materials
Silk hardcover in a luxury slipcase

ISBN
9781649800121

Weight
13.44 lb

Author
Alexander Fury

Bí quyết bảo quản sách Assouline bền đẹp theo thời gian

Sở hữu một ấn phẩm từ Assouline không chỉ đơn thuần là mua một cuốn sách, mà là đầu tư vào một tác phẩm nghệ thuật có giá trị sưu tầm cao. Để giữ cho những món đồ decor xa xỉ này luôn trong tình trạng hoàn hảo như mới, việc nắm vững các kỹ thuật bảo quản chuyên sâu là điều vô cùng cần thiết. Dưới đây là hướng dẫn chi tiết giúp bạn duy trì vẻ đẹp nguyên bản cho từng dòng sản phẩm của nhà xuất bản Assouline dựa trên những tiêu chuẩn khắt khe nhất.

Kiểm soát môi trường trưng bày sách nghệ thuật Assouline

Môi trường xung quanh là yếu tố quyết định đến tuổi thọ của chất liệu giấy và bìa sách cao cấp. Các dòng sách của Assouline thường sử dụng loại giấy mỹ thuật đặc biệt và mực in chất lượng cao, vốn rất nhạy cảm với điều kiện ngoại cảnh.

• Tránh ánh nắng mặt trời trực tiếp: Tia UV là kẻ thù số một khiến màu sắc trên bìa sách và các trang ảnh bị phai mờ. Bạn nên đặt sách tại những khu vực thoáng mát, tránh xa cửa sổ hoặc nguồn sáng mạnh.
• Duy trì độ ẩm và nhiệt độ ổn định: Độ ẩm lý tưởng để bảo quản sách là từ 40% đến 50%. Nếu môi trường quá ẩm, giấy dễ bị nấm mốc hoặc cong vênh; ngược lại, quá khô sẽ khiến keo gáy sách bị giòn và dễ gãy.
• Lưu thông không khí: Đảm bảo kệ sách có sự lưu thông khí tốt để ngăn chặn sự tích tụ của hơi ẩm và bụi bẩn bám sâu vào thớ giấy.

Hướng dẫn bảo quản cho từng dòng sản phẩm Assouline cụ thể

Mỗi dòng sưu tập của thương hiệu Assouline có cấu tạo và chất liệu khác nhau, đòi hỏi những phương pháp chăm sóc chuyên biệt để tối ưu hóa độ bền.

Cách chăm sóc dòng sách Classic và Travel Series

Dòng Travel Series với những gam màu rực rỡ là điểm nhấn tuyệt vời cho không gian sống, nhưng lớp bìa vải Silk hoặc lanh cần được nâng niu đúng cách.

1. Sử dụng găng tay khi đọc: Mồ hôi và dầu từ da tay có thể để lại vết ố vĩnh viễn trên bìa vải. Việc đeo găng tay cotton trắng là thói quen tốt để bảo vệ bề mặt sách.
2. Vệ sinh bụi định kỳ: Sử dụng chổi lông gà mềm hoặc cọ trang điểm sạch để phủi bụi nhẹ nhàng theo chiều từ gáy sách ra ngoài. Tránh dùng khăn ướt vì nước có thể làm loang mực và hỏng kết cấu vải.

Bảo vệ dòng sách Ultimate và Craftsmanship đặc biệt

Đây là phân khúc xa xỉ nhất của Assouline, thường đi kèm hộp đựng (clamshell case) thủ công và được in trên giấy dày nặng.

• Luôn đặt sách nằm phẳng: Do trọng lượng của dòng Ultimate rất lớn, nếu bạn đặt đứng trên kệ trong thời gian dài, trọng lực có thể làm biến dạng gáy sách. Cách tốt nhất là để sách nằm ngang trên bàn trà hoặc kệ chuyên dụng.
• Sử dụng giá đỡ sách (Book Stand): Khi trưng bày hoặc đọc, hãy sử dụng giá đỡ của Assouline để hỗ trợ phần gáy, giúp các trang sách mở ra một góc hợp lý mà không gây áp lực quá mức lên liên kết keo và chỉ khâu.

Thao tác vệ sinh và xử lý sự cố cho ấn phẩm Assouline

Trong quá trình sử dụng, nếu không may xảy ra sự cố, bạn cần bình tĩnh xử lý theo các bước chuyên nghiệp để giảm thiểu thiệt hại cho sản phẩm Assouline.

• Xử lý vết bẩn nhẹ: Với các trang giấy bóng, bạn có thể dùng một miếng gôm tẩy mềm (loại dùng cho họa sĩ) để xóa nhẹ nhàng các vết bút chì hoặc vết bẩn khô. Tuyệt đối không dùng hóa chất tẩy rửa mạnh.
• Sắp xếp kệ sách khoa học: Khi xếp sách đứng, không nên ép quá chặt vì sẽ gây ma sát làm trầy xước bìa. Tuy nhiên, cũng không nên để quá lỏng khiến sách bị nghiêng, dẫn đến vẹo gáy.

Để tối ưu hóa trải nghiệm và bảo vệ tài sản nghệ thuật của mình một cách chuyên nghiệp nhất, bạn nên tìm hiểu thêm các bài viết hướng dẫn chuyên sâu về kỹ thuật trưng bày và bảo dưỡng định kỳ. Những kiến thức này sẽ giúp bạn hiểu rõ hơn về giá trị di sản mà mình đang sở hữu, đồng thời kéo dài vẻ đẹp rạng rỡ của từng ấn phẩm qua nhiều thế hệ.

Sản phẩm được vận chuyển quốc tế trực tiếp từ kho vận của nhãn hàng, bảo đảm tính nguyên bản và chất lượng chính hãng tuyệt đối khi đến tay Quý khách.

• Giao hàng dự kiến: 4 – 6 ngày làm việc (không bao gồm Thứ Bảy, Chủ Nhật và các ngày lễ tại Việt Nam & Hàn Quốc).
• Cam kết: Quy trình vận hành tối ưu, an toàn và nhanh chóng.

Trải nghiệm mua sắm an tâm với cam kết chất lượng sản phẩm chuẩn quốc tế.

Nghệ thuật xuất bản xa xỉ của thương hiệu Assouline

Assouline được biết đến là nhà xuất bản danh tiếng thế giới, nơi biến những cuốn sách thông thường trở thành những tác phẩm nghệ thuật trang trí cao cấp. Với triết lý văn hóa là trung tâm của sự sang trọng, thương hiệu này đã định nghĩa lại khái niệm về thư viện hiện đại thông qua các bộ sưu tập đặc sắc.

• Dòng sách Heritage và Ultimate: Đây là những ấn phẩm thủ công được giới sưu tầm săn đón, tập trung vào các chủ đề thời trang, thiết kế và lối sống thượng lưu.
• Sách trang trí nội thất: Mỗi cuốn sách của Assouline không chỉ cung cấp tri thức mà còn là món đồ décor tinh tế, nâng tầm không gian sống cho chủ nhân.

Tại sao nên chọn sách nghệ thuật Assouline cho không gian sống

Việc sở hữu một ấn phẩm từ nhà xuất bản Assouline là cách khẳng định gu thẩm mỹ cá nhân và niềm đam mê với những giá trị văn hóa bền vững.

1. Chất lượng in ấn đỉnh cao: Sử dụng kỹ thuật in thủ công và chất liệu giấy độc quyền, đảm bảo độ bền và màu sắc trung thực qua nhiều thập kỷ.
2. Nội dung độc bản: Hợp tác với các nhiếp ảnh gia và biên tập viên hàng đầu để mang đến những góc nhìn chưa từng được công bố về các thương hiệu thời trang hay điểm đến xa xỉ.

Hy vọng những thông tin trên giúp bạn hiểu rõ hơn về giá trị của dòng sách cao cấp này. Để sở hữu những ấn phẩm nguyên bản từ Assouline, bạn có thể tham khảo trực tiếp tại Kallos. Chúng tôi cam kết mang đến những lựa chọn tinh tế nhất để làm phong phú thêm bộ sưu tập cá nhân hoặc làm quà tặng đẳng cấp cho đối tác.