Tạp Chí ARTFORUM International Magazine #January 2025

Tạp chí Artforum tháng 1 năm 2025: Một cái nhìn sâu sắc về giao thoa giữa nghệ thuật, công nghệ và khoa học

Số tháng 1 năm 2025 của Artforum đưa ra cái nhìn tổng thể về mối quan hệ giữa nghệ thuật và công nghệ, gắn kết câu chuyện này với sự kiện triển lãm mang tính cách mạng Pepsi-Cola Pavilion tại Expo ’70 ở Osaka, Nhật Bản. Triển lãm này, do sự hợp tác giữa các nghệ sĩ và kỹ sư từ Experiments in Art and Technology (E.A.T.), là một dấu mốc quan trọng trong giao thoa giữa sáng tạo và công nghiệp. Với các bài viết hấp dẫn về những triển lãm và dự án đang diễn ra tập trung vào vai trò ngày càng thay đổi của nghệ thuật trong một thế giới công nghệ, số này của Artforum đặt ra những câu hỏi quan trọng về tương lai của nghệ thuật trong bối cảnh một nền văn hóa hậu công nghiệp đang phát triển.

Tầm nhìn đằng sau Expo '70 và E.A.T.

Pepsi-Cola Pavilion, một thành công lớn tại Expo ’70, là ý tưởng của tổ chức Experiments in Art and Technology. Được thành lập bởi các nghệ sĩ Robert Rauschenberg và Robert Whitman, cùng với các kỹ sư từ Bell Labs như Billy Klüver và Fred Waldhauer, E.A.T. đã tìm cách tạo ra một cầu nối giữa nghệ thuật và công nghệ đang phát triển. Phương pháp của họ dựa trên ý tưởng hợp tác, kết nối nghệ sĩ và kỹ sư để khám phá cách công nghệ có thể làm phong phú thêm trải nghiệm nghệ thuật. Điều này đã dẫn đến một trong những triển lãm văn hóa mang tính biểu tượng của thế kỷ 20, với các tác phẩm nghệ thuật động của Robert Breer và mây hơi của Fujiko Nakaya, tạo nên không gian Mirror Dome (Mái Vòm Gương) ấn tượng.

Sensing the Future: Một lời tri ân đến sự đổi mới và sự phản chiếu

Một trong những chủ đề trung tâm của số này là Mirror Dome, một không gian gương bao quanh, có đường kính lên đến 27 mét. Du khách tham quan Expo ’70 đã được mời bước vào mái vòm này, nơi phản chiếu của họ xuất hiện ngay trên đầu, tạo ra một cảm giác khác biệt. Chính Pepsi-Cola Pavilion, như trong bài viết mô tả, vừa là một màn trình diễn công nghệ vừa là một sự phản chiếu về vai trò của nghệ thuật trong bối cảnh sự tiến bộ công nghiệp. Điều này buộc chúng ta phải đặt câu hỏi liệu những kỳ quan công nghệ như vậy có thực sự phát triển khả năng sáng tạo của con người hay chỉ đơn giản là phản ánh một tầm nhìn công nghệ đầy lạc quan mà hiện nay đang khó có thể chấp nhận được trong bối cảnh những vấn đề như khai thác tài nguyên, biến đổi khí hậu và các hình thức áp bức lao động.

Nghệ thuật và Công nghệ ngày nay: Một ý thức giao thoa tắc nghẽn?

Trong thời đại ngày nay, giao thoa giữa nghệ thuật và công nghệ đã phát triển thành một trận địa tư tưởng phức tạp. Một mặt, sự phát triển của nghệ thuật kỹ thuật số, trí tuệ nhân tạo (AI) và công nghệ blockchain đã thúc đẩy sự nhiệt tình về khả năng của những công cụ mới này. Mặt khác, có những lập luận phản biện mạnh mẽ về những hậu quả tiêu cực có thể xảy ra từ các tiến bộ này, chẳng hạn như sự phát triển nhanh chóng của nội dung do AI tạo ra và sự bùng nổ của các đồng tiền điện tử. Như Tina Rivers Ryan đã chỉ ra trong bài viết, sự tắc nghẽn ý thức này báo hiệu sự căng thẳng ngày càng tăng giữa những ước mơ công nghệ lạc quan và những hậu quả có thể gây hại của sự tiến bộ công nghệ không được kiểm soát.

Bài viết cũng chú ý đến một loạt triển lãm gần đây khám phá lịch sử và tiềm năng tương lai của nghệ thuật trong mối quan hệ với công nghệ. Các sáng kiến như Radical Software: Women, Art and Computing 1960–1991 tại Mudam Luxembourg và Electric Dreams: Art and Technology Before the Internet tại Tate Modern chứng tỏ sự quan tâm ngày càng lớn đối với việc khám phá cách công nghệ giao thoa với các thực hành nghệ thuật khác nhau. Số này thách thức người đọc không chỉ nhìn nhận khía cạnh kỹ thuật của các triển lãm này mà còn phải xem xét tác động văn hóa của chúng. Khi chúng ta tiến vào một thế giới ngày càng số hóa, điều quan trọng là phải đặt câu hỏi về cách nghệ thuật có thể phản kháng lại sự thương mại hóa sáng tạo, và liệu các cơ sở nghệ thuật có đủ khả năng để trình bày các tác phẩm này một cách đầy đủ, không chỉ xem chúng như những màn trình diễn kỹ thuật.

Vũ trụ nghệ thuật và Khoa học: Một cuộc hội thoại mở rộng

Ngoài bài viết về Pepsi-Cola Pavilion, số này còn đề cập đến một loạt các chủ đề kết nối giữa nghệ thuật, khoa học và công nghệ. Một phần đáng chú ý là PST ART, một sáng kiến quy mô lớn khám phá giao thoa giữa nghệ thuật và khoa học, tiêu biểu là các triển lãm như Sensing the Future: Experiments in Art and Technology (E.A.T.) tại Getty Center. Những triển lãm này mang đến cái nhìn tổng thể về cách các nghệ sĩ tương tác với các nguyên lý khoa học, từ ánh sáng và âm thanh đến các thiết kế và sáng tạo tưởng tượng.

Số này cũng khám phá các tác phẩm thách thức ranh giới giữa biểu hiện nghệ thuật và nghiên cứu khoa học, chẳng hạn như bài viết của Jana Baumann về Passages on Rebecca Horn, nghiên cứu về mối quan hệ giữa cơ thể và công nghệ, và bài viết của Piotr Orlov về các bản đồ đồ họa âm nhạc của nghệ sĩ jazz Wadada Leo Smith, nơi các bản nhạc đồ họa kết hợp giữa nghệ thuật hình ảnh và âm nhạc. Những ví dụ đa dạng này phản ánh sự công nhận ngày càng tăng rằng nghệ thuật không chỉ được hiểu qua giá trị thẩm mỹ và cảm xúc của nó mà còn trong mối quan hệ với các thay đổi trong lĩnh vực công nghệ và khoa học.

Nghệ thuật và Khoa học: Một cuộc hội thoại cần thiết

Có lẽ yếu tố đáng chú ý nhất trong số này là lời nhắc nhở kịp thời rằng việc hiểu nghệ thuật ngày nay đòi hỏi chúng ta phải đối mặt với cách thức mà nghệ thuật giao thoa với thế giới khoa học và công nghệ. Với sự phát triển nhanh chóng của công nghệ, rõ ràng là cộng đồng nghệ thuật phải giải quyết các vấn đề mà các tiến bộ này gây ra đối với văn hóa, chính trị và nhận thức của chúng ta về thực tại. Góc nhìn phê phán trong số này kêu gọi các nghệ sĩ dùng sự sáng tạo của họ để thử thách giới hạn của công nghệ, đặt câu hỏi về những tác động đạo đức của nó và suy ngẫm về ảnh hưởng của công nghệ đối với xã hội.

Tương lai của nghệ thuật và công nghệ: Một lời kêu gọi hành động

Kết luận, số tạp chí Artforum tháng 1 năm 2025 là một cuộc khám phá mạnh mẽ về giao thoa giữa nghệ thuật, khoa học và công nghệ, cũng như vai trò của nghệ thuật trong một thế giới đang thay đổi nhanh chóng. Bằng cách nhìn lại di sản của E.A.T. và giới thiệu các dự án đương đại thách thức ranh giới của sáng tạo và đổi mới, số này buộc người đọc phải suy nghĩ nghiêm túc về tương lai của thực hành nghệ thuật trong kỷ nguyên số. Cuộc đối thoại giữa các lĩnh vực này còn lâu mới kết thúc, và khi các tiến bộ công nghệ tiếp tục thay đổi thế giới của chúng ta, vai trò của nghệ thuật sẽ càng trở nên quan trọng hơn bao giờ hết.

Nơi mua tạp chí Artforum

Để tìm hiểu sâu hơn về số này và khám phá thêm về mối quan hệ luôn thay đổi giữa nghệ thuật và công nghệ, số tạp chí Artforum tháng 1 năm 2025 hiện đã có mặt tại Kallos. Dù bạn là người yêu nghệ thuật, đam mê công nghệ, hay chỉ đơn giản quan tâm đến sự giao thoa giữa hai lĩnh vực này, số tạp chí này sẽ mang đến cái nhìn tổng quan và sâu sắc về một trong những cuộc đối thoại quan trọng nhất trong nghệ thuật đương đại.

Cách bảo quản tạp chí bền đẹp theo tiêu chuẩn chuyên gia

Việc sở hữu những ấn phẩm thời trang và lối sống danh tiếng từ Condé Nast hay Hearst không chỉ là sở thích cá nhân mà còn là một hình thức đầu tư vào giá trị văn hóa. Tuy nhiên, chất lượng giấy bóng và mực in cao cấp của các dòng tạp chí này thường rất nhạy cảm với điều kiện môi trường. Để giữ cho bộ sưu tập luôn như mới, việc áp dụng các kỹ thuật bảo quản tạp chí chuyên nghiệp là điều vô cùng cần thiết.

Điều kiện môi trường lý tưởng để bảo quản tạp chí cao cấp

Yếu tố quan trọng nhất trong việc duy trì tuổi thọ của ấn phẩm là kiểm soát môi trường xung quanh. Các dòng tạp chí quốc tế như Vogue, Harper’s Bazaar hay The New Yorker sử dụng loại giấy có độ phản quang cao, dễ bị biến dạng nếu độ ẩm thay đổi đột ngột.

• Kiểm soát nhiệt độ và độ ẩm: Duy trì nhiệt độ phòng ổn định khoảng 18°C đến 22°C. Độ ẩm lý tưởng nên nằm trong khoảng 40% đến 50%. Độ ẩm quá cao sẽ gây ra hiện tượng mốc và dính trang, trong khi quá khô sẽ làm giấy bị giòn và dễ gãy.
• Tránh ánh sáng trực tiếp: Tia UV là kẻ thù số một của mực in. Ánh nắng mặt trời hoặc đèn huỳnh quang mạnh sẽ làm phai màu bìa tạp chí và làm ố vàng các trang giấy bên trong. Hãy ưu tiên lưu trữ trong tủ kín hoặc khu vực khuất ánh sáng tự nhiên.
• Lưu thông không khí: Đảm bảo vị trí đặt tạp chí có sự thông thoáng nhẹ để ngăn chặn sự tích tụ của vi khuẩn và nấm mốc gây mùi đặc trưng của giấy cũ.

Kỹ thuật sắp xếp và lưu trữ tạp chí đúng cách

Tùy thuộc vào độ dày của gáy sách và loại giấy, mỗi dòng sản phẩm sẽ có cách sắp xếp riêng để tránh làm biến dạng cấu trúc vật lý của ấn phẩm.

Phương pháp đặt nằm ngang cho tạp chí dày

Đối với các số báo đặc biệt hoặc các dòng tạp chí có độ dày lớn như Vogue September Issue, việc đặt đứng trong thời gian dài có thể làm xệ gáy và lệch phom dáng.

1. Xếp chồng tối đa từ 5 đến 7 cuốn để tránh áp lực trọng lượng quá lớn lên các cuốn dưới cùng.
2. Sử dụng các tấm lót bằng bìa cứng không chứa axit (acid-free) giữa các cuốn để ngăn chặn sự chuyển mực giữa bìa sau và bìa trước của hai cuốn kế tiếp.
3. Đảm bảo bề mặt đặt tạp chí hoàn toàn phẳng và khô ráo.

Phương pháp đặt đứng cho bộ sưu tập định kỳ

Với các dòng tạp chí mỏng hơn hoặc được xuất bản hàng tuần, việc sử dụng kệ đứng giúp tối ưu không gian và dễ dàng tra cứu.

1. Sử dụng giá đỡ (bookend) để giữ các cuốn tạp chí luôn thẳng đứng, không bị nghiêng ngả gây cong gáy.
2. Sử dụng túi bọc chuyên dụng (magazine bags) loại chất liệu Mylar hoặc Polyethylene để bảo vệ bề mặt bìa khỏi bụi bẩn và dầu mỡ từ tay người đọc.
3. Không nên ép quá chặt các cuốn tạp chí trên kệ; khoảng hở vừa đủ giúp lấy ấn phẩm ra dễ dàng mà không làm rách mép giấy.

Vệ sinh và xử lý tạp chí định kỳ

Bảo quản tạp chí không chỉ dừng lại ở việc cất giữ mà còn bao gồm quá trình kiểm tra và vệ sinh định kỳ để phát hiện sớm các dấu hiệu hư hại.

• Sử dụng găng tay cotton: Khi lật xem các ấn phẩm quý hiếm, hãy đeo găng tay trắng để tránh mồ hôi và axit từ da tay tiếp xúc trực tiếp với giấy.
• Xử lý bụi bẩn: Sử dụng cọ lông mềm hoặc khăn vi sợi khô để phủi nhẹ bụi bám trên đỉnh gáy và các cạnh của tạp chí. Tuyệt đối không dùng khăn ẩm hoặc hóa chất tẩy rửa.
• Kiểm tra côn trùng: Định kỳ 3 tháng một lần, hãy kiểm tra khu vực lưu trữ để đảm bảo không có sự xuất hiện của mối mọt hoặc các loại côn trùng gặm nhấm giấy.

Để tối ưu hóa quá trình duy trì giá trị bộ sưu tập cá nhân, mời bạn tìm đọc thêm các bài viết hướng dẫn chi tiết về kỹ thuật phục hồi giấy, tham khảo các mẹo vặt cuộc sống trong việc xử lý ẩm mốc và thực hiện theo các bước thực hiện chi tiết được chia sẻ trong chuyên mục chăm sóc vật dụng cao cấp của chúng tôi. Những kiến thức này sẽ giúp bạn hiểu rõ hơn về đặc tính lý hóa của từng dòng sản phẩm để có phương án bảo vệ tối ưu nhất.

Sản phẩm được vận chuyển quốc tế trực tiếp từ kho vận của nhãn hàng, bảo đảm tính nguyên bản và chất lượng chính hãng tuyệt đối khi đến tay Quý khách.

• Giao hàng dự kiến: 4 – 6 ngày làm việc (không bao gồm Thứ Bảy, Chủ Nhật và các ngày lễ tại Việt Nam & Hàn Quốc).
• Cam kết: Quy trình vận hành tối ưu, an toàn và nhanh chóng.

Trải nghiệm mua sắm an tâm với cam kết chất lượng sản phẩm chuẩn quốc tế.